Objectifs de la formation
Les séquences théoriques seront minimisées. Les présentations vivantes, interactives et ludiques privilégiées au travers d’une variété d’exercices, et grâce à la diversité des intervenants. L’accent sera mis sur un apprentissage en modules par petits groupes et l’immersion en studio.
1 Le texte
- Développer une approche vocale adaptée à différents genres (classique, polar, historique, etc.).
- Savoir analyser le texte, sa complexité éventuelle et ses arcs narratifs.
- Repérer les tonalités et styles.
- Comment préparer (et annoter) le texte avant l’enregistrement (cartographie des personnages, des niveaux langues, des typologies d’écriture et d’attente de l’audio-lecteur)
- Adapter le jeu d’acteur au format du livre audio et à ses contraintes techniques.
- Travailler la diction, préparer les problèmes de prononciations (notamment étrangères), d’entraînement.
- Evoquer les différentes approches en fonction du genre mais aussi de l’éditeur, aborder les questions de lignes éditoriales et d’objectifs propres à chaque producteur.
Des exercices seront proposés pour travailler :
- la respiration et l’endurance
- le rythme et la musicalité
- l’articulation et la précision
- l’adresse et la narration
Des exercices seront proposés pour travailler :
- La création des personnages et leur différenciation sans caricature
- Le travail sur les intentions
- La cohérence sur le temps long du livre (émotionnelle et logique)
- Le travail avec le micro et le jeu avec la proximité
- Les contraintes techniques
- Les interaction avec le DA et l’ingénieur
4 Outils pour proposer son profil
Nous proposons aux stagiaires de créer avec eux une démo, et leur expliquons quel positionnement adopter en fonction des éditeurs et des studios.